This HTML5 document contains 153 embedded RDF statements represented using HTML+Microdata notation.

The embedded RDF content will be recognized by any processor of HTML5 Microdata.

Namespace Prefixes

Prefix	IRI
dbt	http://dbpedia.org/resource/Template:
dbpedia-el	http://el.dbpedia.org/resource/
dbpedia-no	http://no.dbpedia.org/resource/
wikipedia-en	http://en.wikipedia.org/wiki/
n24	http://hy.dbpedia.org/resource/
dbr	http://dbpedia.org/resource/
n17	http://ce.dbpedia.org/resource/
dbpedia-ar	http://ar.dbpedia.org/resource/
n8	http://commons.wikimedia.org/wiki/Special:FilePath/
dbpedia-mk	http://mk.dbpedia.org/resource/
dcterms	http://purl.org/dc/terms/
rdfs	http://www.w3.org/2000/01/rdf-schema#
dbpedia-kk	http://kk.dbpedia.org/resource/
rdf	http://www.w3.org/1999/02/22-rdf-syntax-ns#
n9	http://dbpedia.org/resource/File:
dbp	http://dbpedia.org/property/
xsdh	http://www.w3.org/2001/XMLSchema#
dbpedia-uk	http://uk.dbpedia.org/resource/
dbpedia-id	http://id.dbpedia.org/resource/
dbo	http://dbpedia.org/ontology/
dbpedia-vi	http://vi.dbpedia.org/resource/
dbc	http://dbpedia.org/resource/Category:
dbpedia-pl	http://pl.dbpedia.org/resource/
dbpedia-ru	http://ru.dbpedia.org/resource/
dbpedia-ro	http://ro.dbpedia.org/resource/
wikidata	http://www.wikidata.org/entity/
dbpedia-nl	http://nl.dbpedia.org/resource/
gold	http://purl.org/linguistics/gold/
n25	https://global.dbpedia.org/id/
dbpedia-it	http://it.dbpedia.org/resource/
n22	https://web.archive.org/web/20080405224036/http:/www.national.ballet.ca/pdf/education/
prov	http://www.w3.org/ns/prov#
foaf	http://xmlns.com/foaf/0.1/
dbpedia-zh	http://zh.dbpedia.org/resource/
dbpedia-be	http://be.dbpedia.org/resource/
dbpedia-fa	http://fa.dbpedia.org/resource/
dbpedia-tr	http://tr.dbpedia.org/resource/
n28	https://archive.org/details/
n21	http://www.national.ballet.ca/pdf/education/
freebase	http://rdf.freebase.com/ns/
dbpedia-es	http://es.dbpedia.org/resource/
dbpedia-ka	http://ka.dbpedia.org/resource/
owl	http://www.w3.org/2002/07/owl#

Statements

Subject Item

dbr:Classical_ballet

rdfs:label

Taniec klasyczny Danza accademica Классический танец Classical ballet Κλασικό μπαλέτο باليه كلاسيكي 古典芭蕾 Balet klasik Класичний танець Ballet clásico Klassiek ballet

rdfs:comment

Klassiek ballet is de oudste vorm van ballet. Het ontstond in Italië en werd beroemd door koning Lodewijk XIV die veel feesten gaf en een liefhebber van dansen was. In 1661 werd de eerste balletacademie opgericht door koning Lodewijk XIV. Vroeger dansten de hofmannen op feesten om de mensen te vermaken. Taniec klasyczny (akademicki) – specyficzna forma tańca, zwana też baletem. Różnica polega na tym, że termin balet odnosi się do spektaklu odbywającego się na scenie, natomiast termin taniec klasyczny odnosi się do techniki, jakiej używają tancerze. El ballet clásico es el más formal dentro de los estilos de ballet y adhiere a la técnica tradicional de ballet. Hay variaciones según el lugar pompón de origen como el ballet ruso, el ballet francés, el ballet cubano o el ballet italiano. Entre sus características distintivas están el uso de las puntas, sus gráciles, sus fluidos y precisos movimientos, y sus cualidades etéreas. Se originó en la corte del Renacimiento italiano y fue llevado a Francia por Catherine de Medici en el siglo XVI.​ Las cortes de ballet eran presentados por amateurs aristócratas en lugar de bailarines profesionales. 古典芭蕾的歷史約有五百年，是沿襲的各種技法與表現方式，雖經過了不斷地改變和革新，在19世紀形成的新流派芭蕾舞。 它給人的基本印象是: 1. * 女舞者穿著有裙子的舞衣。 2. * 一般都採用童話傳說或神話等的故事題材為情節。 3. * 音樂多是舞曲甚至名曲，尤其是柴科夫斯基的芭蕾舞劇組曲。 4. * 男舞者很多時輔助女舞者作出漂亮的技巧動作。 事實上,古典芭蕾尚有浪漫派與古典派的區分。後者專指十九世紀的舞劇，如《天鵝湖》。前者為十七十八世紀的舞劇《吉賽爾》。兩者較明顯的差別在於舞者所穿的舞衣之不同，古典派的舞衣為紗質的短裙，稱為classical tutu[1]，舞鞋質地較軟；而浪漫派的舞裙長及膝與踝之間，稱為romantic tutu[2]，舞鞋為硬式，便於舞者跐立。 除此之外，古典芭蕾依動作又可分為快舞與慢舞。快舞孕育於義大利，最大特色是跳躍與旋轉，專指男舞者與女舞者隨著迅速的音樂踊舞的舞蹈，所有活潑迅速而華麗的舞蹈均屬之。慢舞孕育於法國，是法國舞蹈的最大特徵，舞者以緩慢的動作，或以單腳支立平衡身體，構成優雅曲線之舞步與舞姿等均稱為慢舞，這種舞蹈充滿了纖細的美感。 如今快舞與慢舞雖以交互使用，但仍可視其強調的程度，來分辨義大利派的華麗與法國的浪漫氣質。 Класси́ческий та́нец — основное выразительное средство балета; система, основанная на тщательной разработке различных групп движений, появившаяся в конце XVI века в Италии и получившая своё дальнейшее развитие во Франции благодаря придворному балету. Благодаря соблюдению определённых позиций ног, рук, корпуса и головы и точному следованию принципам выворотности ног, вертикальности тела и изоляции различных его частей, движения классического танца стремятся к геометрической ясности. Το κλασικό μπαλέτο(ονομάζεται επίσης ρομαντικό μπαλέτο) αποτελεί σύστημα χορού βασισμένο σε τυποποιημένες κινήσεις και θέσεις των χεριών και των ποδιών που έχουν σχεδιαστεί για να επιτρέπουν στον χορευτή να κινείται με τη μεγαλύτερη δυνατή ευελιξία, έλεγχο, ταχύτητα, ελαφρότητα και χάρη. Classical ballet is any of the traditional, formal styles of ballet that exclusively employ classical ballet technique. It is known for its aesthetics and rigorous technique (such as pointe work, turnout of the legs, and high extensions), its flowing, precise movements, and its ethereal qualities. Класичний танець — система виразних засобів хореографічного мистецтва, що базується на ретельній розробці різних груп рухів та позицій ніг, рук, корпусу й голови, з'явилась у XVII столітті. Урок класичного танцю — сукупність вправ, що розвивають здібності танцюристів. У класичній школі урок складається з кількох частин: * екзерсис біля станка; * екзерсис на середині зали; * адажіо; * алегро; * вправи на пальцях (у жіночому танці). Balet klasik adalah gaya balet yang paling formal, melekat pada tradisonal. Terdapat berbagai jenis balet klasik yang berhubungan dengan wilayah asal, seperti , dan . Balet klasik terkenal untuk penampilan dan tekniknya yang unik. La danza è un particolare stile di danza teatrale. Questo tipo di danza si avvale di una tecnica accademica codificata inizialmente dai maestri dell'Académie royale de danse, fondata a Parigi nel 1661 da Luigi XIV di Francia con l'intento di fissare e sviluppare i principi fondamentali dell'arte coreografica. Nell'ambito dell'Académie Royale, il maestro e coreografo Pierre Beauchamp codificò la gran parte dei passi principali e le sei posizioni dei piedi e le cinque delle braccia classiche. Per questo motivo i nomi dei passi della danza accademica sono tutt'oggi in lingua francese. الباليه الكلاسيكي هو نمط تقليدي رسمي لرقص الباليه الذي يلتزم بتقنية الباليه الكلاسيكية، ويعرف بجمالياته وتقنياته الدقيقة في التفات الساقين و (القدرة العالية على التمدد والانبساط) وأيضا بمدى انسيابه وتحركاته المتقنة وصفاته بالغة الدقة.

foaf:depiction

n8:Ballet-Ballerina-1853.jpg n8:CecchettiStageLayout.png n8:Edgar_Degas_-_The_Dance_Foyer_at_the_Opera_on_the_rue_Le_Peletier.jpg n8:Marie-taglioni-in-zephire.jpg n8:VaganovaStageLayout.gif n8:Swanlake015.jpg n8:RadStageLayout.gif n8:Marius_Ivanovich_Petipa_-Feb._14_1898.jpg

dcterms:subject

dbc:Ballet_styles

dbo:wikiPageID

1161691

dbo:wikiPageRevisionID

1124694551

dbo:wikiPageWikiLink

dbr:Mebibyte dbr:Balanchine_method n9:Edgar_Degas_-_The_Dance_Foyer_at_the_Opera_on_the_rue_Le_Peletier.jpg n9:Ballet-Ballerina-1853.jpg dbr:Leg_warmer dbr:Berkley_Books dbr:French_ballet dbr:English_ballet dbr:Skirt dbr:Dame_Margot_Fonteyn dbr:Anna_Pavlova dbr:Conservatoire_National_Supérieur_de_Musique_et_de_Danse dbr:The_Sleeping_Beauty_(ballet) dbr:Catherine_de'_Medici dbr:Ballet dbr:Corps_de_ballet dbr:Vaganova_method dbr:Lev_Ivanov dbr:Mariinsky_Ballet dbr:Dance_turns dbr:Paris_Opera_Ballet_School dbr:Arthur_Saint-Léon dbr:Training_system dbr:Pointe_technique dbr:Romantic_ballet dbr:Tights dbr:Neoclassical_ballet dbr:Swan_Lake dbr:Glossary_of_ballet dbr:En_pointe dbr:Italian_ballet dbr:Grand_pas_de_deux dbr:Unitard dbr:Académie_Royale_de_Danse dbr:Cecchetti_method n9:Marie-taglioni-in-zephire.jpg dbr:Russian_ballet dbr:Ballon_(ballet) dbr:August_Bournonville n9:Swanlake015.jpg dbr:Dance_belt dbr:Agrippina_Vaganova dbr:Bournonville_method dbr:Coppélia dbr:Giselle dbr:Leotard dbr:Ballet_shoe dbr:The_Royal_Ballet_School dbr:Ballet_technique dbr:British_ballet dbr:Pointe_shoe dbr:Enrico_Cecchetti dbr:Turnout_(ballet) dbr:Pointe_shoes dbc:Ballet_styles dbr:Rudolf_Nureyev dbr:Ballets_de_cour dbr:American_ballet dbr:Don_Quixote_(ballet) dbr:Nikolai_Legat dbr:Marius_Petipa dbr:King_Louis_XIV dbr:Contemporary_ballet dbr:Positions_of_the_feet_in_ballet dbr:The_Nutcracker dbr:Royal_Academy_of_Dance n9:Marius_Ivanovich_Petipa_-Feb._14_1898.JPG

dbo:wikiPageExternalLink

n21:Beginners%20Guide%20to%20Ballet.pdf n22:Beginners%20Guide%20to%20Ballet.pdf n28:balletmoderndanc00ande_0 n28:historyofballetd0000blan

owl:sameAs

dbpedia-id:Balet_klasik dbpedia-kk:Классикалық_би dbpedia-no:Klassisk_ballett n17:Классикин_хелхар dbpedia-es:Ballet_clásico dbpedia-uk:Класичний_танець dbpedia-ru:Классический_танец dbpedia-mk:Класичен_балет n24:Դասական_պար n25:2DTcv dbpedia-el:Κλασικό_μπαλέτο dbpedia-nl:Klassiek_ballet dbpedia-ro:Balet_clasic wikidata:Q2342373 dbpedia-be:Класічны_танец dbpedia-fa:باله_کلاسیک dbpedia-zh:古典芭蕾 dbpedia-it:Danza_accademica dbpedia-tr:Klasik_bale dbpedia-ka:კლასიკური_ცეკვა dbpedia-pl:Taniec_klasyczny dbpedia-ar:باليه_كلاسيكي freebase:m.04cfw8

dbp:wikiPageUsesTemplate

dbt:Main dbt:Short_description dbt:Cite_book dbt:Gallery dbt:More_footnotes dbt:Cite_web dbt:Ballet dbt:Small dbt:Reflist

dbo:thumbnail

n8:Edgar_Degas_-_The_Dance_Foyer_at_the_Opera_on_the_rue_Le_Peletier.jpg?width=300

dbo:wikiPageInterLanguageLink

dbpedia-vi:Kịch_múa

dbo:abstract

Balet klasik adalah gaya balet yang paling formal, melekat pada tradisonal. Terdapat berbagai jenis balet klasik yang berhubungan dengan wilayah asal, seperti , dan . Balet klasik terkenal untuk penampilan dan tekniknya yang unik. Taniec klasyczny (akademicki) – specyficzna forma tańca, zwana też baletem. Różnica polega na tym, że termin balet odnosi się do spektaklu odbywającego się na scenie, natomiast termin taniec klasyczny odnosi się do techniki, jakiej używają tancerze. 古典芭蕾的歷史約有五百年，是沿襲的各種技法與表現方式，雖經過了不斷地改變和革新，在19世紀形成的新流派芭蕾舞。 它給人的基本印象是: 1. * 女舞者穿著有裙子的舞衣。 2. * 一般都採用童話傳說或神話等的故事題材為情節。 3. * 音樂多是舞曲甚至名曲，尤其是柴科夫斯基的芭蕾舞劇組曲。 4. * 男舞者很多時輔助女舞者作出漂亮的技巧動作。 事實上,古典芭蕾尚有浪漫派與古典派的區分。後者專指十九世紀的舞劇，如《天鵝湖》。前者為十七十八世紀的舞劇《吉賽爾》。兩者較明顯的差別在於舞者所穿的舞衣之不同，古典派的舞衣為紗質的短裙，稱為classical tutu[1]，舞鞋質地較軟；而浪漫派的舞裙長及膝與踝之間，稱為romantic tutu[2]，舞鞋為硬式，便於舞者跐立。 除此之外，古典芭蕾依動作又可分為快舞與慢舞。快舞孕育於義大利，最大特色是跳躍與旋轉，專指男舞者與女舞者隨著迅速的音樂踊舞的舞蹈，所有活潑迅速而華麗的舞蹈均屬之。慢舞孕育於法國，是法國舞蹈的最大特徵，舞者以緩慢的動作，或以單腳支立平衡身體，構成優雅曲線之舞步與舞姿等均稱為慢舞，這種舞蹈充滿了纖細的美感。 在古典芭蕾舞劇中，通常以慢舞來表現男女的情愛場面，如《天鹅湖》中的第二幕公主與王子的雙人慢舞。慢舞基本上是屬於女性的舞蹈，而男舞者只是支扶女舞者的陪襯而已，對於女舞者來說，無非是一個呈現其舞藝與優美曲線的大好機會，而此時表現身體的平衡更顯得格外重要。 如今快舞與慢舞雖以交互使用，但仍可視其強調的程度，來分辨義大利派的華麗與法國的浪漫氣質。 El ballet clásico es el más formal dentro de los estilos de ballet y adhiere a la técnica tradicional de ballet. Hay variaciones según el lugar pompón de origen como el ballet ruso, el ballet francés, el ballet cubano o el ballet italiano. Entre sus características distintivas están el uso de las puntas, sus gráciles, sus fluidos y precisos movimientos, y sus cualidades etéreas. Se originó en la corte del Renacimiento italiano y fue llevado a Francia por Catherine de Medici en el siglo XVI.​ Las cortes de ballet eran presentados por amateurs aristócratas en lugar de bailarines profesionales. En el siglo XVII, la popularidad del ballet comenzó a crecer, se comenzó a convertir en arte profesional. Dejó de presentarse por amateurs, las presentaciones de ballet comenzaron a incorporar movimientos acrobáticos que solo se podían interpretar por personas con muchas habilidades específicas.​ Debido a esto, se creó la primera escuela de ballet la Académie Royale de Danse, fue establecida por el rey Louis XIV en 1661.​El propósito de la academia era mejorar la calidad del entrenamiento de este baile en Francia, e inventar una técnica que pudiera ser usada para transformar el ballet en una disciplina formal. Un tiempo después de que la academia se formó, en 1672, el rey Louis XIV estableció una compañía para presentarse llamada la Academie Royal de Musique de Dance (hoy conocida como la ópera de París), y se nombró a Pierre Beauchamp la cabeza.​ Το κλασικό μπαλέτο(ονομάζεται επίσης ρομαντικό μπαλέτο) αποτελεί σύστημα χορού βασισμένο σε τυποποιημένες κινήσεις και θέσεις των χεριών και των ποδιών που έχουν σχεδιαστεί για να επιτρέπουν στον χορευτή να κινείται με τη μεγαλύτερη δυνατή ευελιξία, έλεγχο, ταχύτητα, ελαφρότητα και χάρη. Το κλασικό μπαλέτο είναι γνωστό για την αυστηρή του τεχνική, τις ρέουσες και ακριβείς κινήσεις και τη λιτή αισθητική. Αυτό το στυλ χαρακτηρίζεται από την παράδοση και χρησιμοποιεί τεχνικές και εργαλεία που έχουν παραδοθεί κατά τη διάρκεια των αιώνων. Το θέμα του κλασικού μπαλέτου μπορεί να είναι ρομαντικό, ρεαλιστικό ή δραματικό και μπορεί να αναπαρασταθεί με ποικιλία συναισθηματικών καταστάσεων. Classical ballet is any of the traditional, formal styles of ballet that exclusively employ classical ballet technique. It is known for its aesthetics and rigorous technique (such as pointe work, turnout of the legs, and high extensions), its flowing, precise movements, and its ethereal qualities. There are stylistic variations related to an area or origin, which are denoted by classifications such as Russian ballet, French ballet, British ballet and Italian ballet. For example, Russian ballet features high extensions and dynamic turns, whereas Italian ballet tends to be more grounded, with a focus on fast, intricate footwork. Many of the stylistic variations are associated with specific training methods that have been named after their originators. Despite these variations, the performance and vocabulary of classical ballet are largely consistent throughout the world. الباليه الكلاسيكي هو نمط تقليدي رسمي لرقص الباليه الذي يلتزم بتقنية الباليه الكلاسيكية، ويعرف بجمالياته وتقنياته الدقيقة في التفات الساقين و (القدرة العالية على التمدد والانبساط) وأيضا بمدى انسيابه وتحركاته المتقنة وصفاته بالغة الدقة. هناك عدة أساليب للباليه الكلاسيكي التي تختلف باختلاف مكان نشأتها فهناك الباليه الروسي والباليه الفرسي والباليه البريطاني والباليه الإيطالي. فعلى سبيل المثال، يتميز الباليه الروسي بالقدرة العالية على التمدد والانبساط والالتفاتات الفعالة والمميزة بينما يميل الباليه الإيطالي إلى أن يُمارس أكثر على الأرض، مع التركيز على السرعة وحركة القدمين المعقدة. وترتبط هذه الاختلافات في الأساليب بطرق تدريب محددة تم تسميتها بعد منشؤوها. وعلى الرغم من هذه الاختلافات، إلا أن كيفية أداء الباليه الكلاسيكي ومسميات حركاته ثابتة ومتشابهه إلى حد كبير بين جميع دول العالم. La danza è un particolare stile di danza teatrale. Questo tipo di danza si avvale di una tecnica accademica codificata inizialmente dai maestri dell'Académie royale de danse, fondata a Parigi nel 1661 da Luigi XIV di Francia con l'intento di fissare e sviluppare i principi fondamentali dell'arte coreografica. Nell'ambito dell'Académie Royale, il maestro e coreografo Pierre Beauchamp codificò la gran parte dei passi principali e le sei posizioni dei piedi e le cinque delle braccia classiche. Per questo motivo i nomi dei passi della danza accademica sono tutt'oggi in lingua francese. Klassiek ballet is de oudste vorm van ballet. Het ontstond in Italië en werd beroemd door koning Lodewijk XIV die veel feesten gaf en een liefhebber van dansen was. In 1661 werd de eerste balletacademie opgericht door koning Lodewijk XIV. Vroeger dansten de hofmannen op feesten om de mensen te vermaken. Класичний танець — система виразних засобів хореографічного мистецтва, що базується на ретельній розробці різних груп рухів та позицій ніг, рук, корпусу й голови, з'явилась у XVII столітті. Урок класичного танцю — сукупність вправ, що розвивають здібності танцюристів. У класичній школі урок складається з кількох частин: * екзерсис біля станка; * екзерсис на середині зали; * адажіо; * алегро; * вправи на пальцях (у жіночому танці). Елементи вправ із класичного танцю включені до програми навчання з художньої та спортивної гімнастики, фігурного катання, естрадних танців, спортивного рок-н-ролу, акробатики, спортивних бальних танців.також у цьому танці є декілька позицій ніг це 1 2 3 4 5 позиції ніг також э 3 позиції рук та підготовче положення Класси́ческий та́нец — основное выразительное средство балета; система, основанная на тщательной разработке различных групп движений, появившаяся в конце XVI века в Италии и получившая своё дальнейшее развитие во Франции благодаря придворному балету. Благодаря соблюдению определённых позиций ног, рук, корпуса и головы и точному следованию принципам выворотности ног, вертикальности тела и изоляции различных его частей, движения классического танца стремятся к геометрической ясности. В Россию классический танец пришёл в 1-й половине XVIII века. Благодаря деятельности Жана-Батиста Ланде в Петербурге в 1738 году была открыта первая танцевальная школа в России (впоследствии ставшая Академией русского балета им. А. Я. Вагановой). Русский классический танец синтезировал в себе как французскую, так и итальянскую школы исполнительства. Основы классического танца вырабатываются при помощи экзерсиса, из которого состоит танцевальный урок как ученика, так и профессионального артиста балета. Элементы упражнений, взятые из классического танца, включены в программу обучения художественной и спортивной гимнастике, фигурному катанию, эстрадным танцам, спортивному рок-н-роллу, акробатике, спортивным бальным танцам.

gold:hypernym

dbr:Style

prov:wasDerivedFrom

wikipedia-en:Classical_ballet?oldid=1124694551&ns=0

dbo:wikiPageLength

13570

foaf:isPrimaryTopicOf

wikipedia-en:Classical_ballet