This HTML5 document contains 99 embedded RDF statements represented using HTML+Microdata notation.

The embedded RDF content will be recognized by any processor of HTML5 Microdata.

Namespace Prefixes

PrefixIRI
dbpedia-dehttp://de.dbpedia.org/resource/
dctermshttp://purl.org/dc/terms/
dbohttp://dbpedia.org/ontology/
foafhttp://xmlns.com/foaf/0.1/
n30http://dbpedia.org/resource/File:
n6http://hy.dbpedia.org/resource/
dbpedia-eshttp://es.dbpedia.org/resource/
n14https://global.dbpedia.org/id/
dbpedia-ruhttp://ru.dbpedia.org/resource/
dbthttp://dbpedia.org/resource/Template:
rdfshttp://www.w3.org/2000/01/rdf-schema#
n23http://dbpedia.org/resource/Template:Infobox_artwork/
freebasehttp://rdf.freebase.com/ns/
dbpedia-pthttp://pt.dbpedia.org/resource/
n10http://commons.wikimedia.org/wiki/Special:FilePath/
dbpedia-fahttp://fa.dbpedia.org/resource/
dbpedia-azhttp://az.dbpedia.org/resource/
rdfhttp://www.w3.org/1999/02/22-rdf-syntax-ns#
owlhttp://www.w3.org/2002/07/owl#
n4http://smarthistory.khanacademy.org/
wikipedia-enhttp://en.wikipedia.org/wiki/
dbpedia-zhhttp://zh.dbpedia.org/resource/
dbpedia-frhttp://fr.dbpedia.org/resource/
dbphttp://dbpedia.org/property/
dbchttp://dbpedia.org/resource/Category:
n16http://www.gustavklimtthekiss.com/projects/gustavklimtdeathandlife/
provhttp://www.w3.org/ns/prov#
xsdhhttp://www.w3.org/2001/XMLSchema#
goldhttp://purl.org/linguistics/gold/
wikidatahttp://www.wikidata.org/entity/
dbrhttp://dbpedia.org/resource/

Statements

Subject Item
dbr:Death_and_Life
rdfs:label
Tod und Leben Death and Life Смерть и жизнь Muerte y Vida Morte e Vida (Klimt) La Vie et la Mort 死亡和生命
rdfs:comment
Muerte y Vida es una pintura en óleo sobre tela del pintor simbolista y modernista austriaco, Gustav Klimt cuyo tema principal fue el cuerpo femenino. Sus pinturas, murales, y bocetos están marcados por un erotismo sensual, el cual es especialmente evidente en sus dibujos a lápiz. La pintura fue empezada en 1908 y completada en 1915. Es una alegoría en estilo Art Nouveau con un claro decorativismo propio de su fase Dorada. La pintura mide 178 x 198 centímetros y se exhibe en el Museo Leopold de Viena.​ Morte e Vida é uma pintura a óleo sobre tela do pintor simbolista austríaco Gustav Klimt, cuja tema principal era o corpo feminino. As suas pinturas, murais e desenhos são marcados por um erotismo sensual, o qual se nota particularmente nos seus desenhos a lápis. A presente pintura começou a ser feita em 1908 e terminou em 1916. Apresenta um estilo Art Nouveau (Moderno) através da utilização de um género de pintura alegórica durante a (1899-1910). A pintura encontra-se no Leopold Museum em Viena. «Смерть и жизнь» (нем. Tod und Leben) — аллегорическая картина австрийского художника Густава Климта на важную для художника философскую тему о цикличности жизни, естественном течении времени, красоте молодости и неумолимости кончины. Относится к позднему периоду творчества. Впервые была представлена публике на международной художественной выставке в Риме в 1911 году ещё под названием «Страх перед смертью» и завоевала 1-ю премию, затем была серьёзно переписана Климтом под впечатлением от разразившейся мировой войны и участвовала в выставке венских художников в Берлинском сецессионе в 1916 году, где она демонстрировалась напротив «» Эгона Шиле. Хранится в венском Музее Леопольда, является вторым по размерам из сохранившихся произведений художника. 15 ноября 2022 года картина пострадала от к Death and Life (German: Tod und Leben, Italian: Morte e Vita) is an oil on canvas painting by Austrian painter Gustav Klimt. The painting was started in 1908 and completed in 1915. It is created in an Art Nouveau (Modern) style by use of allegorical painting genre during Golden phase. The painting measures 178 by 198 centimeters and is now housed at the Leopold Museum in Vienna. Tod und Leben ist der Name eines Ölgemäldes von Gustav Klimt, an dem er 1910/1911 und 1915/1916 malte. Im Mittelpunkt des 180,8 × 200,6 cm großen Bildes steht der weibliche Körper. La Vie et la Mort La Vie et la Mort est une huile sur toile de Gustav Klimt, pour laquelle il obtient un premier prix à l'exposition internationale de Rome en 1911.
foaf:depiction
n10:Gustav_Klimt_-_Death_and_Life_(First_Version)_-_1910-11.jpg n10:Gustav_Klimt_-_Death_and_Life_-_Letzte_Generation.jpg n10:Gustav_Klimt_-_Death_and_Life_-_detail_Google_Art_Project.jpg
dcterms:subject
dbc:Paintings_about_death dbc:1915_paintings dbc:Paintings_by_Gustav_Klimt dbc:Oil_on_canvas_paintings dbc:Paintings_in_the_collection_of_the_Leopold_Museum dbc:Paintings_of_children dbc:Paintings_of_people dbc:20th-century_allegorical_paintings dbc:Allegorical_paintings_by_Austrian_artists dbc:Skulls_in_art
dbo:wikiPageID
39037661
dbo:wikiPageRevisionID
1122135945
dbo:wikiPageWikiLink
dbr:Stockholm dbr:Zurich dbr:Art_Nouveau_posters_and_graphic_arts dbc:Paintings_by_Gustav_Klimt dbc:Paintings_about_death dbr:Egon_Schiele dbr:International_Exhibition_of_Art_(1911) dbc:Oil_on_canvas_paintings dbr:New_York_City dbr:Canvas dbr:Dresden dbr:Berlin dbr:Copenhagen dbc:Paintings_in_the_collection_of_the_Leopold_Museum dbr:London dbr:Oil_painting dbr:Gustav_Klimt dbr:Venice dbc:Paintings_of_children dbc:Paintings_of_people dbr:Vienna dbc:20th-century_allegorical_paintings dbr:Mannheim dbc:Allegorical_paintings_by_Austrian_artists dbr:Edvard_Munch dbr:Budapest dbr:Prague dbc:Skulls_in_art n30:Gustav_Klimt_-_Death_and_Life_(First_Version)_-_1910-11.jpg n30:Gustav_Klimt_-_Death_and_Life_-_Letzte_Generation.jpg n30:Gustav_Klimt_-_Death_and_Life_-_detail_Google_Art_Project.jpg dbr:Leopold_Museum dbr:Smarthistory dbc:1915_paintings
dbo:wikiPageExternalLink
n4:klimt-death-and-life.html n16:
owl:sameAs
n6:Մահ_և_կյանք n14:fk8U dbpedia-pt:Morte_e_Vida_(Klimt) dbpedia-fa:مرگ_و_زندگی dbpedia-de:Tod_und_Leben dbpedia-fr:La_Vie_et_la_Mort dbpedia-ru:Смерть_и_жизнь wikidata:Q17001535 freebase:m.0swpcvr dbpedia-az:Ölüm_və_Həyat dbpedia-zh:死亡和生命 dbpedia-es:Muerte_y_Vida
dbp:wikiPageUsesTemplate
dbt:Short_description dbt:External_media dbt:Reflist dbt:Gustav_Klimt n23:wikidata
dbo:thumbnail
n10:Gustav_Klimt_-_Death_and_Life_(First_Version)_-_1910-11.jpg?width=300
dbp:align
right
dbp:artist
dbr:Gustav_Klimt
dbp:medium
Oil on canvas
dbp:museum
dbr:Leopold_Museum
dbp:video
Klimt's Death and Life, Smarthistory
dbp:width
210
dbp:headerimage
210
dbo:abstract
La Vie et la Mort La Vie et la Mort est une huile sur toile de Gustav Klimt, pour laquelle il obtient un premier prix à l'exposition internationale de Rome en 1911. Tod und Leben ist der Name eines Ölgemäldes von Gustav Klimt, an dem er 1910/1911 und 1915/1916 malte. Im Mittelpunkt des 180,8 × 200,6 cm großen Bildes steht der weibliche Körper. «Смерть и жизнь» (нем. Tod und Leben) — аллегорическая картина австрийского художника Густава Климта на важную для художника философскую тему о цикличности жизни, естественном течении времени, красоте молодости и неумолимости кончины. Относится к позднему периоду творчества. Впервые была представлена публике на международной художественной выставке в Риме в 1911 году ещё под названием «Страх перед смертью» и завоевала 1-ю премию, затем была серьёзно переписана Климтом под впечатлением от разразившейся мировой войны и участвовала в выставке венских художников в Берлинском сецессионе в 1916 году, где она демонстрировалась напротив «» Эгона Шиле. Хранится в венском Музее Леопольда, является вторым по размерам из сохранившихся произведений художника. 15 ноября 2022 года картина пострадала от климатических активистов. Они облили её чёрной масляной краской, призывая остановить бурение нефтяных и газовых скважин. Две версии одной картины великолепно иллюстрируют изменения в представлениях художника о жизни и смерти, которые он выразил ещё в своей ранней работе 1895 года «Любовь». Почти квадратной форме полотно картины разбито на две части: слева одиноко стоит Смерть, укрытая синим одеянием так, что видны только череп и кости рук. На большей, правой части картины на цветочном лугу разместились люди, преимущественно женщины. В первом варианте картины, представленном в Риме, Смерть выглядела более тонким образом, почти бестелесным, с опущенным вниз черепом, наполовину закрытым синим одеянием в жирных чёрных крестах. Золотой нимб над черепом не только служил последним напоминанием о «золотом периоде» творчества, но отводил Смерти место в небесных сферах. Напротив Смерти на картине стояли пять человек с закрытыми глазами: мать и дитя, старуха и пара влюблённых. Их обнажённые тела отчасти скрывали ткани или покрывала, богато украшенные орнаментом. Люди не смотрели Смерти в лицо, но и не обнаруживали страха перед ней. В современном варианте, представленном позднее в Берлине, Смерть с красной булавой в руках выглядит угрожающе: пустые глазницы усмехающегося черепа разглядывают клубок человеческих тел. Одеяние Смерти стало шире и выдаёт её телесные формы, как у женщины в узком платье. Золотой нимб пропал, фон картины уже не красно-коричневый, а переливается зелёным и синим. Цветочный луг стал больше, как и людей на нём. В самом низу женщина из влюблённой пары по-прежнему склонила голову так низко, что видны лишь её волосы, но они уже не ниспадают вниз и открывают её левую руку. Её мускулистый и смуглый мужчина обнимает подругу со спины правой рукой. Левая рука, которая в первом варианте поддерживала плечи женщины, теперь скрыта за его обнажённым торсом. Тело женщины частью закрыто тканью с преимущественно красным орнаментом, нижняя часть тела мужчины — полотном, напоминающим по своему орнаменту одеяние мужчины на картине «Поцелуй». Выше за мужчиной изображена пожилая женщина со смиренно склонённой вниз головой в синем уборе. Её глаза на впалом лице закрыты, как и у молодой матери с младенцем, лежащих за старухой. Мать одной рукой обнимает голого младенца, лежащего на спине, его личико прижимается к лицу молоденькой девушки, и эти две головки образуют рамку вокруг головы старухи. Рядом из полотен проглядывает ещё одна голова и ещё одно тело, причём не совсем ясно, принадлежат ли они одному человеку. На другой стороне луга, обращённой к Смерти, видны ещё две молодые девушки. У одной из них глаза широко открыты и она подняла руки к шее, как будто предчувствуя опасность. Изображённый на картине клубок человеческих тел — очевидная отсылка к средневековым «пляскам смерти». Чтобы изобразить человечество, Климт представил не средневековые сословия, а «всех людей», разных возрастов и обоих полов, но с преобладанием молодых женщин. Об изображённых говорит и оттенок их кожи: женский пол, и стар и млад, обладают белой кожей, даже с синевато-зеленоватым оттенком, как в серии его картин о водяных нимфах. У младенца кожа здорового розового цвета, у взрослого мускулистого и спортивного мужчины, пышущего здоровьем, загорелая кожа. Похожую композицию, но без изображения мужчин, обнаруживает также законченная в 1913 году картина «» из пражской Национальной галереи. Возможно, «Дева» послужила прообразом для новой версии картины «Смерть и жизнь». Ещё раз к этой композиции Климт вернулся в своей поздней и незаконченной работе «». Morte e Vida é uma pintura a óleo sobre tela do pintor simbolista austríaco Gustav Klimt, cuja tema principal era o corpo feminino. As suas pinturas, murais e desenhos são marcados por um erotismo sensual, o qual se nota particularmente nos seus desenhos a lápis. A presente pintura começou a ser feita em 1908 e terminou em 1916. Apresenta um estilo Art Nouveau (Moderno) através da utilização de um género de pintura alegórica durante a (1899-1910). A pintura encontra-se no Leopold Museum em Viena. Death and Life (German: Tod und Leben, Italian: Morte e Vita) is an oil on canvas painting by Austrian painter Gustav Klimt. The painting was started in 1908 and completed in 1915. It is created in an Art Nouveau (Modern) style by use of allegorical painting genre during Golden phase. The painting measures 178 by 198 centimeters and is now housed at the Leopold Museum in Vienna. Muerte y Vida es una pintura en óleo sobre tela del pintor simbolista y modernista austriaco, Gustav Klimt cuyo tema principal fue el cuerpo femenino. Sus pinturas, murales, y bocetos están marcados por un erotismo sensual, el cual es especialmente evidente en sus dibujos a lápiz. La pintura fue empezada en 1908 y completada en 1915. Es una alegoría en estilo Art Nouveau con un claro decorativismo propio de su fase Dorada. La pintura mide 178 x 198 centímetros y se exhibe en el Museo Leopold de Viena.​ En 1911 fue galardonada con el primer premio en la Exposición Internacional de Arte de Roma, exhibida en el Pabellón de Austria con el título El miedo a la muerte, ex eaquo junto con otros nueve artistas.​ En 1912 la exhibió en una exposición de arte en Dresde ya con su nombre actual. En 1915, tras cinco exposiciones más en Budapest y Mannheim, Praga y Berlín, retiró el fondo de pan de oro y añadió algunas teselas, tomando su forma definitiva.
gold:hypernym
dbr:Oil
prov:wasDerivedFrom
wikipedia-en:Death_and_Life?oldid=1122135945&ns=0
dbo:wikiPageLength
6729
foaf:isPrimaryTopicOf
wikipedia-en:Death_and_Life