. "La dansa contempor\u00E0nia \u00E9s una disciplina de dansa basada en la dansa cl\u00E0ssica i amb influ\u00E8ncies de la dansa moderna i postmoderna. Tot i que inclou els moviments de la dansa cl\u00E0ssica, a la contempor\u00E0nia se n'inclouen d'altres que van n\u00E9ixer per a trencar-los, com per exemple els girs i torsions de l'esquena, de manera que les espatlles no fossin paral\u00B7leles als malucs; les posicions paral\u00B7leles de les cames, o incl\u00FAs amb els genolls cap a l'interior; la incorporaci\u00F3 de silencis o moviments en aparen\u00E7a no continguts, que donen la impressi\u00F3 que el ballar\u00ED es deixa anar. La dansa contempor\u00E0nia prescindeix del que quan va n\u00E9ixer es considerava no essencial, com els grans grups de ballarines que fan de decorat i els vestits recarregats. A difer\u00E8ncia de l'estil cl\u00E0ssic, on els ballarins han de tenir mides i aspecte similars, al contemporani es valora la diversitat f\u00EDsica i d'estils. Tamb\u00E9 se sol ballar amb els peus descal\u00E7os \"per a sentir millor el terra\" i es juga amb els moviments i restriccions produ\u00EFts per portar els cabells solts, per exemple, o certes peces de roba. La m\u00FAsica emprada, que en aquesta dansa no es considera necess\u00E0ria, tampoc \u00E9s ja necess\u00E0riament cl\u00E0ssica."@ca . "Contemporary dance is a genre of dance performance that developed during the mid-twentieth century and has since grown to become one of the dominant genres for formally trained dancers throughout the world, with particularly strong popularity in the U.S. and Europe. Although originally informed by and borrowing from classical, modern, and jazz styles, it has come to incorporate elements from many styles of dance. Due to its technical similarities, it is often perceived to be closely related to modern dance, ballet, and other classical concert dance styles. In terms of the focus of its technique, contemporary dance tends to combine the strong but controlled legwork of ballet with modern that stresses on torso. It also employs contract-release, floor work, fall and recovery, and improvisation characteristics of modern dance. Unpredictable changes in rhythm, speed, and direction are often used, as well. Additionally, contemporary dance sometimes incorporates elements of non-western dance cultures, such as elements from African dance including bent knees, or movements from the Japanese contemporary dance, Butoh."@en . . "Dan\u00E7a contempor\u00E2nea \u00E9 um g\u00EAnero de dan\u00E7a teatral que se desenvolveu em meados do s\u00E9culo XX e, desde ent\u00E3o, tornou-se um dos g\u00EAneros mais conhecidos, especialmente no mundo ocidental. Alguns te\u00F3ricos remetem a origem da dan\u00E7a contempor\u00E2nea aos experimentos dos artistas p\u00F3s-modernos do movimento Judson Dance Theater, iniciado na d\u00E9cada de 1960, nos Estados Unidos. Entretanto, valores \u00E9ticos e est\u00E9ticos da dan\u00E7a contempor\u00E2nea s\u00E3o encontrados desde o in\u00EDcio do s\u00E9culo XX, no pensamento de primeiros precursores da dan\u00E7a moderna como Isadora Duncan. No pref\u00E1cio de \"Po\u00E9tica da Dan\u00E7a Contempor\u00E2nea\", livro da autora francesa Laurence Louppe, a autora Maria Jos\u00E9 Fazenda explica que \"No que diz respeito ao quadro das diferentes po\u00E9ticas instauradas pelos fundadores da dan\u00E7a contempor\u00E2nea, de Isadora Duncan ao Judson Dance Theater, passando por Rudolf Laban, Mary Wigman, Martha Graham, Trisha Brown ou Merce Cunningham, entre outros, que Louppe destaca e sobre cujas repercuss\u00F5es na atualidade reflete, permitir-nos-\u00EDamos, aproveitando a abertura dada pela pr\u00F3pria autora ao inserir a palavra 'talvez' junto do verbo com que delimita cronologicamente os \u00FAltimos grandes fundadores - 'e cujos \u00FAltimos representantes pertencem talvez \u00E0 gera\u00E7\u00E3o de 1960, nos Estados Unidos, no c\u00E9lebre contexto do Judson Dance Theater' (p.46) - alargar este per\u00EDodo aos anos 1970, tamb\u00E9m nos Estados Unidos, para incluirmos o contact-improvisation, cuja inven\u00E7\u00E3o \u00E9 atribu\u00EDda a Steve Paxton, em 1972. Se \u00E9 certo que a radicalidade do trabalho do Judson Dance Theater, no que diz respeito ao alargamento dos movimentos a designar por dan\u00E7a e \u00E0 grande amplitude do treino necess\u00E1rio para definir um bailarino, se reflete diretamente na pr\u00E1tica do contact-improvisation, \u00E9 tamb\u00E9m um facto que este estilo de movimento se baseia na inven\u00E7\u00E3o de um novo corpo em dan\u00E7a que promove a individualidade da express\u00E3o, uma movimenta\u00E7\u00E3o espacial a 360 graus, e cuja percep\u00E7\u00E3o se centra na sensa\u00E7\u00E3o de tocar o corpo do outro durante um processo de improvisa\u00E7\u00E3o cont\u00EDnua. O contact-improvisation \u00E9, ainda, no contexto da dan\u00E7a de tradi\u00E7\u00E3o ocidental, a primeira t\u00E9cnica de movimento cuja aprendizagem n\u00E3o est\u00E1 dependente da exist\u00EAncia de um corpo demonstrativo e do seu desenho visual\" (FAZENDA in LOUPPE, 2012, p. 11 - 12). Em termos t\u00E9cnicos, a dan\u00E7a contempor\u00E2nea tende a combinar diversas qualidades de movimento, uma vez que n\u00E3o se prende \u00E0s est\u00E9ticas pr\u00E9-estabelecidas. Cada projeto coreogr\u00E1fico compreende um projeto t\u00E9cnico, elaborado durante o processo de composi\u00E7\u00E3o. Maria Jos\u00E9 Fazenda, no pref\u00E1cio do livro j\u00E1 citado, diz que: \"Quanto \u00E0 obra coreogr\u00E1fica contempor\u00E2nea, ela apresenta formas e conte\u00FAdos diferentes e formatos diversificados - na dimens\u00E3o, no n\u00FAmero de int\u00E9rpretes, nos lugares de apresenta\u00E7\u00E3o - e, nela, o movimento do corpo estabelece m\u00FAltiplas rela\u00E7\u00F5es com os elementos pl\u00E1sticos (objectos, cen\u00E1rios) e sonoros e com as imagens virtuais\". Pode observar-se, de forma diversa, por exemplo, o forte e controlado trabalho das pernas do bal\u00E9 com a \u00EAnfase sobre o torso, da dan\u00E7a moderna, al\u00E9m de empregar as t\u00E9cnicas de contract-release (contra\u00E7\u00E3o e relaxamento), (dan\u00E7a do solo e parede), fall-recovery (queda e recupera\u00E7\u00E3o) e improvisa\u00E7\u00E3o caracter\u00EDsticas da dan\u00E7a moderna. Imprevis\u00EDveis mudan\u00E7as de ritmo, velocidade e dire\u00E7\u00E3o tamb\u00E9m s\u00E3o usadas, assim como podem ser incorporados elementos de dan\u00E7as n\u00E3o ocidentais, tais como os joelhos semifletidos da dan\u00E7a africana ou os movimentos do Butoh."@pt . . . "\u30B3\u30F3\u30C6\u30F3\u30DD\u30E9\u30EA\u30FC\u30FB\u30C0\u30F3\u30B9"@ja . . . "La danse aujourd'hui nomm\u00E9e danse contemporaine na\u00EEt en Europe et aux \u00C9tats-Unis apr\u00E8s la Seconde Guerre mondiale. Elle fait suite \u00E0 la danse moderne et d\u00E9bute, pour certains, avec les courants postmodernistes."@fr . "La danza contempor\u00E1nea surge como una reacci\u00F3n a las formas cl\u00E1sicas y probablemente como una necesidad de expresarse m\u00E1s libremente con el cuerpo. Es una clase de danza en la que se busca expresar una idea, un sentimiento, una emoci\u00F3n, pero mezclando movimientos corporales propios del siglo XX y XXI. Su origen se remonta hasta finales del siglo XIX. En los inicios se buscaba una alternativa a la estricta t\u00E9cnica del ballet cl\u00E1sico, empezaron a aparecer bailarines danzando descalzos y realizando movimientos menos r\u00EDgidos que los tradicionales en el escenario. Con el tiempo, fueron apareciendo variaciones en las que la t\u00E9cnica cl\u00E1sica brillaba por su ausencia e incluso se introduc\u00EDan movimientos de otras t\u00E9cnicas corporales, como el flamenco, movimientos de danzas tribales y hasta del yoga. Hasta el final de la Segunda Guerra Mundial, este renovado estilo de danza se llam\u00F3 danza moderna, pero su evoluci\u00F3n desde finales de los a\u00F1os 1940 en adelante llev\u00F3 a que se prefiriese a partir de entonces emplear la expresi\u00F3n danza contempor\u00E1nea. Hoy en d\u00EDa, las t\u00E9cnicas modernas dejan paso a un torbellino de mezclas de estilos, lleg\u00E1ndose incluso a no dejar claro a qu\u00E9 estilo se asemeja o qu\u00E9 patrones se siguen. Seg\u00FAn Nieves Rosales, \"Hoy parece que cualquiera es bailar\u00EDn de contempor\u00E1neo, pero no todo vale\".\u200B[cita requerida] Se pueden distinguir en los inicios dos escuelas, la americana y la europea. Una caracter\u00EDstica distintiva es el uso de multimedia para acompa\u00F1ar las coreograf\u00EDas, como la proyecci\u00F3n de im\u00E1genes y video. La danza cl\u00E1sica tiene una dramaturgia con principio, cl\u00EDmax y desenlace. La danza contempor\u00E1nea puede seguir esta estructura o bien, contar historias de una forma no lineal. La danza contempor\u00E1nea puede hablar de un concepto, proponer un ambiente o presentar movimientos con el prop\u00F3sito de conseguir una est\u00E9tica determinada, no siempre tiene que contar una historia. Por otro lado, la danza cl\u00E1sica se construye a trav\u00E9s de pasos ya existentes y siempre codificados mientras que la danza contempor\u00E1nea busca la innovaci\u00F3n y la creaci\u00F3n de nuevas formas de movimiento de acuerdo con las necesidades del core\u00F3grafo o el int\u00E9rprete. La danza cl\u00E1sica busca el preciosismo, lo estructurado y perfecto, la conexi\u00F3n con lo et\u00E9reo, con lo celestial; m\u00E1s bien est\u00E1 ligada al concepto de lo apol\u00EDneo . La danza contempor\u00E1nea busca la conexi\u00F3n con lo terrenal, con lo humano y sus pasiones, la no estructura, la transgresi\u00F3n; est\u00E1 ligada al concepto de lo dionis\u00EDaco. El core\u00F3grafo suele tomar las decisiones creativas. \u00C9l o ella elige si la pieza tendr\u00E1 un car\u00E1cter abstracto o narrativo. Los bailarines son seleccionados en funci\u00F3n de su habilidad y entrenamiento. La coreograf\u00EDa es determinada bas\u00E1ndose en su relaci\u00F3n con la m\u00FAsica o los sonidos con los que se baila. El papel de la m\u00FAsica en danza contempor\u00E1nea es diferente al de otros g\u00E9neros porque puede servir de fondo para la pieza. El core\u00F3grafo supervisa la elecci\u00F3n del vestuario y su valor est\u00E9tico para la composici\u00F3n general de la actuaci\u00F3n y tambi\u00E9n para ver como influye en los movimientos de los bailarines.\u200B La danza como las otras artes ha tenido grandes cambios est\u00E9ticos durante toda su historia. En los \u00FAltimos cincuenta a\u00F1os la investigaci\u00F3n y la b\u00FAsqueda continua de las nuevas formas de expresi\u00F3n ha conducido a la danza por diferentes caminos hac\u00EDa la perfecci\u00F3n t\u00E9cnica y art\u00EDstica. Influida por los cambios de la vida social y pol\u00EDtica \u200B y tambi\u00E9n de otras artes, la danza ha cambiado su forma de ser, su est\u00E9tica y su percepci\u00F3n.\u200B"@es . . . . . "Dantza garaikide"@eu . . "\u5F53\u4EE3\u821E\uFF08\u82F1\u8A9E\uFF1AContemporary Dance\uFF09\u662F\u4E00\u79CD\u5728\u4E8C\u5341\u4E16\u7EAA\u4E2D\u53F6\u53D1\u5C55\u800C\u6765\u7684\u821E\u8E48\u8868\u6F14\u7C7B\u578B\u3002\u5B83\u5DF2\u7ECF\u53D1\u5C55\u6210\u4E3A\u5168\u4E16\u754C\u4E13\u4E1A\u821E\u8005\u6240\u4E3B\u8981\u5B66\u4E60\u7684\u821E\u79CD\u4E4B\u4E00\uFF0C\u5E76\u5728\u7F8E\u56FD\u548C\u6B27\u6D32\u5C24\u5176\u53D7\u6B22\u8FCE\u3002\u5C3D\u7BA1\u59CB\u4E8E\u548C\u501F\u9274\u4E8E\u53E4\u5178\u82AD\u857E\u3001\u73B0\u4EE3\u821E\u548C\u7235\u58EB\u821E\uFF0C\u5F53\u4EE3\u821E\u6700\u7EC8\u6210\u4E3A\u4E86\u4E00\u79CD\u6DF7\u5408\u5143\u7D20\u3002 \u7531\u4E8E\u6280\u5DE7\u4E0A\u5B58\u5728\u76F8\u4F3C\u6027\uFF0C\u5F53\u4EE3\u821E\u7ECF\u5E38\u4E0E\u73B0\u4EE3\u821E\u3001\u53E4\u5178\u82AD\u857E\u548C\u5176\u4ED6\u53E4\u5178\u97F3\u4E50\u821E\u8E48\u98CE\u683C\u5B58\u5728\u7D27\u5BC6\u8054\u7CFB\u3002 \u6839\u636E\u5176\u6280\u672F\u6280\u5DE7\uFF0C\u5F53\u4EE3\u821E\u8D8B\u5411\u4E8E\u5C06\u82AD\u857E\u7684\u5F3A\u6709\u529B\u3001\u53D7\u63A7\u5236\u7684\u817F\u90E8\u52A8\u4F5C\u540C\u73B0\u4EE3\u821E\u7684\u91CD\u529B\u653E\u7F6E\u4E8E\u4EBA\u4F53\u8EAF\u5E72\u7ED3\u5408\u8D77\u6765\u3002\u4E0E\u6B64\u540C\u65F6\uFF0C\u5F53\u4EE3\u821E\u8FD8\u5229\u7528\u4E86\u6536\u7F29-\u653E\u677E(contract-release)\u3001\u5730\u9762\u4F5C\u4E1A\uFF08floor work\uFF09\u3001\u5012\u4E0B\u4E0E\u590D\u539F(fall and recovery)\u548C\u62E5\u6709\u5373\u5174\u7279\u5F81\u7684\u73B0\u4EE3\u821E\u3002\u8282\u594F\u3001\u901F\u5EA6\u548C\u65B9\u5411\u4E0D\u53EF\u9884\u6D4B\u5730\u88AB\u6539\u53D8\u8FD9\u4E00\u6280\u672F\u5E38\u88AB\u7528\u4E8E\u5F53\u4EE3\u821E\u4E2D\u3002\u5B83\u6709\u65F6\u8FD8\u5305\u542B\u5438\u6536\u975E\u897F\u65B9\u7684\u821E\u8E48\u6587\u5316\uFF0C\u6BD4\u5982\u4ECE\u975E\u6D32\u821E\u8E48\u4E2D\u6765\u2018\u5C48\u819D\u2019\u7684\u5143\u7D20\u548C\u4ECE\u65E5\u672C\u5F53\u4EE3\u821E\u4E2D\u6765\u7684\u2018\u821E\u8E0F(Butoh)\u2019\u5143\u7D20\u3002"@zh . "Dansa contempor\u00E0nia"@ca . . . . "La nuntempa danco estas maniero de arta esprimo kiu bazi\u011Das sur la tekniko de la , kaj kiu enhavas malpli da rigidaj movoj. \u011Ci naski\u011Das kiel reago al la klasikaj formoj kaj probable kiel bezono esprimi sin pli libere per la korpo. \u011Ci estas danco per kiu oni esprimas, tra la dancisto, ideon, senton, emocion, same kiel la klasika baleto, sed miksante korpajn movojn de la 20a kaj 21a jarcentoj. Karakteriza\u0135o de \u0109i stilo estas la uzado de por akompani la koreografion."@eo . . . . "\u041A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0438 (\u0430\u043D\u0433\u043B. contemporary dance) \u2014 \u0441\u043E\u0432\u0440\u0435\u043C\u0435\u043D\u043D\u044B\u0439 \u0441\u0446\u0435\u043D\u0438\u0447\u0435\u0441\u043A\u0438\u0439 \u0442\u0430\u043D\u0435\u0446, \u0432\u043A\u043B\u044E\u0447\u0430\u044E\u0449\u0438\u0439 \u0432 \u0441\u0435\u0431\u044F \u0441\u0430\u043C\u044B\u0435 \u0440\u0430\u0437\u043B\u0438\u0447\u043D\u044B\u0435 \u043D\u0430\u043F\u0440\u0430\u0432\u043B\u0435\u043D\u0438\u044F \u0438 \u0442\u0435\u0445\u043D\u0438\u043A\u0438."@ru . . "Nuntempa danco"@eo . . . . . . . "Taniec wsp\u00F3\u0142czesny \u2013 taniec oparty na idei baletu, pozbawiony jednak jego sztywnych zasad, w szczeg\u00F3lno\u015Bci k\u0142adzie nacisk na pokazanie emocji tancerza, kt\u00F3ry ta\u0144cz\u0105c uk\u0142ad, stara si\u0119 opowiedzie\u0107 odbiorcy pewn\u0105 histori\u0119 poprzez ruchy charakterystyczne dla rodzaju tej opowie\u015Bci. Taniec wsp\u00F3\u0142czesny jest bardzo lu\u017An\u0105 form\u0105 ta\u0144ca, to znaczy, \u017Ce nie ma ogranicze\u0144 tak, jak w balecie, co do ustawienia cia\u0142a \u2013 tutaj tancerz ma ogromn\u0105 dowolno\u015B\u0107 w kreowaniu ruchu, wykorzystywany jest tu ci\u0119\u017Car cia\u0142a, grawitacja, oddech, swingi itp. W latach 70. XX wieku za spraw\u0105 Piny Bausch powsta\u0142 teatr ta\u0144ca, opieraj\u0105cy si\u0119 o technik\u0119 ta\u0144ca wsp\u00F3\u0142czesnego."@pl . . . "Contemporary dance"@en . . . . . . . . . . "Modern\u00ED sc\u00E9nick\u00FD tanec (Contemporary dance) je modern\u00ED v\u00FDrazov\u00FD tanec, kter\u00FD je vzhledem ke sv\u00E9 technick\u00E9 podobnosti p\u0159irovn\u00E1v\u00E1n k modern\u00EDmu tanci a baletu. Contemporary dance je velmi nep\u0159edv\u00EDdateln\u00FD a zcela odli\u0161n\u00FD od ostatn\u00EDch tanc\u016F. Vyu\u017E\u00EDv\u00E1 nap\u0159\u00EDklad i techniky p\u0159evzat\u00E9 od japonsk\u00E9ho sou\u010Dasn\u00E9ho tance nebo prvky z africk\u00E9ho tance. V t\u00E9to form\u011B tance se velmi \u010Dasto objevuj\u00ED nep\u0159edv\u00EDdateln\u00E9 zm\u011Bny v rytmu, rychlosti a sm\u011Bru. C\u00EDl contemporary spo\u010D\u00EDval v nalezen\u00ED nenucenosti pohybu pou\u017Eit\u00EDm p\u0159irozen\u00FDch lini\u00ED t\u011Bla a jeho energie. Tato \u201Eplynulost\u201C pohybu zcela odli\u0161ovala contemporary dance od tradi\u010Dn\u00EDch tane\u010Dn\u00EDch styl\u016F. V sou\u010Dasn\u00E9 dob\u011B ji\u017E contemporary dance vych\u00E1z\u00ED z osobnosti jednotliv\u00E9ho lektora \u010Di choreografa."@cs . "Contemporary dance is a genre of dance performance that developed during the mid-twentieth century and has since grown to become one of the dominant genres for formally trained dancers throughout the world, with particularly strong popularity in the U.S. and Europe. Although originally informed by and borrowing from classical, modern, and jazz styles, it has come to incorporate elements from many styles of dance. Due to its technical similarities, it is often perceived to be closely related to modern dance, ballet, and other classical concert dance styles."@en . . "( \uBE44\uC2B7\uD55C \uC774\uB984\uC758 \uADFC\uB300 \uBB34\uC6A9\uC5D0 \uAD00\uD574\uC11C\uB294 \uD574\uB2F9 \uBB38\uC11C\uB97C \uCC38\uC870\uD558\uC2ED\uC2DC\uC624.) \uD604\uB300 \uBB34\uC6A9(\u73FE\u4EE3\u821E\u8E0A, Contemporary dance)\uC740 \uB300\uCCB4\uC801\uC73C\uB85C 1960\uB144\uB300 \uC774\uD6C4\uC758 \uC804\uC704 \uBB34\uC6A9\uC744 \uC758\uBBF8\uD55C\uB2E4. \uB300\uD559\uAD50\uC5D0\uC11C \uAC00\uB974\uCE58\uB294 \uD559\uACFC\uB294 \uBB34\uC6A9\uD559\uACFC\uB85C\uC11C \uC874\uC7AC\uD55C\uB2E4."@ko . . . . . . . "\u5F53\u4EE3\u821E\uFF08\u82F1\u8A9E\uFF1AContemporary Dance\uFF09\u662F\u4E00\u79CD\u5728\u4E8C\u5341\u4E16\u7EAA\u4E2D\u53F6\u53D1\u5C55\u800C\u6765\u7684\u821E\u8E48\u8868\u6F14\u7C7B\u578B\u3002\u5B83\u5DF2\u7ECF\u53D1\u5C55\u6210\u4E3A\u5168\u4E16\u754C\u4E13\u4E1A\u821E\u8005\u6240\u4E3B\u8981\u5B66\u4E60\u7684\u821E\u79CD\u4E4B\u4E00\uFF0C\u5E76\u5728\u7F8E\u56FD\u548C\u6B27\u6D32\u5C24\u5176\u53D7\u6B22\u8FCE\u3002\u5C3D\u7BA1\u59CB\u4E8E\u548C\u501F\u9274\u4E8E\u53E4\u5178\u82AD\u857E\u3001\u73B0\u4EE3\u821E\u548C\u7235\u58EB\u821E\uFF0C\u5F53\u4EE3\u821E\u6700\u7EC8\u6210\u4E3A\u4E86\u4E00\u79CD\u6DF7\u5408\u5143\u7D20\u3002 \u7531\u4E8E\u6280\u5DE7\u4E0A\u5B58\u5728\u76F8\u4F3C\u6027\uFF0C\u5F53\u4EE3\u821E\u7ECF\u5E38\u4E0E\u73B0\u4EE3\u821E\u3001\u53E4\u5178\u82AD\u857E\u548C\u5176\u4ED6\u53E4\u5178\u97F3\u4E50\u821E\u8E48\u98CE\u683C\u5B58\u5728\u7D27\u5BC6\u8054\u7CFB\u3002 \u6839\u636E\u5176\u6280\u672F\u6280\u5DE7\uFF0C\u5F53\u4EE3\u821E\u8D8B\u5411\u4E8E\u5C06\u82AD\u857E\u7684\u5F3A\u6709\u529B\u3001\u53D7\u63A7\u5236\u7684\u817F\u90E8\u52A8\u4F5C\u540C\u73B0\u4EE3\u821E\u7684\u91CD\u529B\u653E\u7F6E\u4E8E\u4EBA\u4F53\u8EAF\u5E72\u7ED3\u5408\u8D77\u6765\u3002\u4E0E\u6B64\u540C\u65F6\uFF0C\u5F53\u4EE3\u821E\u8FD8\u5229\u7528\u4E86\u6536\u7F29-\u653E\u677E(contract-release)\u3001\u5730\u9762\u4F5C\u4E1A\uFF08floor work\uFF09\u3001\u5012\u4E0B\u4E0E\u590D\u539F(fall and recovery)\u548C\u62E5\u6709\u5373\u5174\u7279\u5F81\u7684\u73B0\u4EE3\u821E\u3002\u8282\u594F\u3001\u901F\u5EA6\u548C\u65B9\u5411\u4E0D\u53EF\u9884\u6D4B\u5730\u88AB\u6539\u53D8\u8FD9\u4E00\u6280\u672F\u5E38\u88AB\u7528\u4E8E\u5F53\u4EE3\u821E\u4E2D\u3002\u5B83\u6709\u65F6\u8FD8\u5305\u542B\u5438\u6536\u975E\u897F\u65B9\u7684\u821E\u8E48\u6587\u5316\uFF0C\u6BD4\u5982\u4ECE\u975E\u6D32\u821E\u8E48\u4E2D\u6765\u2018\u5C48\u819D\u2019\u7684\u5143\u7D20\u548C\u4ECE\u65E5\u672C\u5F53\u4EE3\u821E\u4E2D\u6765\u7684\u2018\u821E\u8E0F(Butoh)\u2019\u5143\u7D20\u3002"@zh . . "8517"^^ . . "Dantza garaikidea XX. mendearen hasieran sortzen hasi zen eta ballet klasikoaren arauak eta irizpideak apurtzen ditu. Musika kontuetan ez da dantza zorrotz bat, edozein musika motak balio duelako: pop, rock, folk, klasikoa... Dantza garaikidea dantza klasikoan oinarritzen da eta dantza modernoaren eta eraginak dituen dantza-diziplina da. Dantza klasikoaren mugimenduak barne hartzen dituen arren, dantza garaikidean beste batzuk sartzen dira, horiek apurtzeko sortu zirenak, hala nola bizkarraren biraketak eta bihurketak, sorbaldak aldaketan paraleloak izan ez daitezen; hanken jarrera paraleloak, edo baita belaunak barrurantz ere; isiluneak edo itxurazko mugimendu bereziak, dantzaria bere kabuz joan dela ematen dutenak. Dantza mota hau 8 musika kolpetan egituratzen da, geroago lotzeko eta koreografia bat sortzeko. Pausu libreak ere egon ahal dira non dantzari bakoitzak nahi duena egin ahal duen. Berdin da aurrez aurretik asmatuta edo momentu horretan inprobisatuta egotea, dantza mota honetan dena balio du. Dantza modernoa \u201Cdantza desberdinen dantza\u201D bezala ezagutzen da, zeren eta ballet, hip-hop, funk, ,... pausuen nahasketa dago. Hainbat dantza desberdinen nahasketa honetan ezusteko aldaketak daude, bat-batekoak eta aldi berean oso dinamikoak."@eu . . . "( \uBE44\uC2B7\uD55C \uC774\uB984\uC758 \uADFC\uB300 \uBB34\uC6A9\uC5D0 \uAD00\uD574\uC11C\uB294 \uD574\uB2F9 \uBB38\uC11C\uB97C \uCC38\uC870\uD558\uC2ED\uC2DC\uC624.) \uD604\uB300 \uBB34\uC6A9(\u73FE\u4EE3\u821E\u8E0A, Contemporary dance)\uC740 \uB300\uCCB4\uC801\uC73C\uB85C 1960\uB144\uB300 \uC774\uD6C4\uC758 \uC804\uC704 \uBB34\uC6A9\uC744 \uC758\uBBF8\uD55C\uB2E4. \uB300\uD559\uAD50\uC5D0\uC11C \uAC00\uB974\uCE58\uB294 \uD559\uACFC\uB294 \uBB34\uC6A9\uD559\uACFC\uB85C\uC11C \uC874\uC7AC\uD55C\uB2E4."@ko . . "Unter dem Sammelbegriff zeitgen\u00F6ssischer Tanz wird im Allgemeinen die choreografische B\u00FChnentanzkunst der Gegenwart verstanden. Auch in anderenSprachen hat sich dieser Begriff weitgehend durchgesetzt: Contemporary dance, danse contemporaine, danza contempor\u00E1nea."@de . . . "\u30B3\u30F3\u30C6\u30F3\u30DD\u30E9\u30EA\u30FC\u30FB\u30C0\u30F3\u30B9\uFF08\u82F1: contemporary dance\uFF09\u3068\u306F\u3001\u6587\u5B57\u3069\u304A\u308A\u306B\u306F\u300C\u4ECA\u3053\u306E\u6642\u4EE3\u306E/\u5F53\u4EE3\u306E/\u73FE\u4EE3\u306E\u821E\u8E0A\u300D\u3068\u3044\u3046\u610F\u5473\u3067\u3042\u308B\u304C\u3001\u5B9F\u969B\u306E\u8A9E\u3068\u3057\u3066\u306F\u3001\u30D5\u30E9\u30F3\u30B9\u8A9E\u306E \"danse contemporaine\uFF08\u30C0\u30F3\u30B9\u30FB\u30B3\u30F3\u30BF\u30F3\u30DD\u30EC\u30FC\u30CC\uFF09\" \u306E\u610F\u8A33\u8A9E\u3067\u3042\u308B\u3002\u307E\u305F\u3001\u65E5\u672C\u8A9E\u540D\u3068\u3057\u3066\u306F\u3001\u82F1\u8A9E\u540D\u306E\u97F3\u5199\u8A9E\u300C\u30B3\u30F3\u30C6\u30F3\u30DD\u30E9\u30EA\u30FC\u30FB\u30C0\u30F3\u30B9\u300D\u306E\u307B\u304B\u306B\u6F22\u8A33\u8A9E\u300C\u73FE\u4EE3\u821E\u8E0A\u300D\u3082\u901A\u7528\u3057\u3066\u3044\u308B\u30021960\u5E74\u4EE3\u4EE5\u964D\u306E\u30A2\u30D0\u30F3\u30AE\u30E3\u30EB\u30C9\uFF08\u524D\u885B\u7684\uFF09\u306A\u30C0\u30F3\u30B9\u306B\u8D77\u6E90\u3092\u6C42\u3081\u308B\u8AAC\u304C\u6709\u529B\u3060\u304C\u3001\u4FC2\u308B\u540D\u79F0\u3067\u547C\u3070\u308C\u3066\u3044\u308B\u821E\u8E0A\u82B8\u8853\u69D8\u5F0F\u306E\u767A\u7965\u5730\u304C\u30D5\u30E9\u30F3\u30B9\u3067\u3042\u308B\u3068\u3082\u3055\u308C\u3066\u304A\u308A\u3001\u30D5\u30E9\u30F3\u30B9\u8D77\u6E90\u3068\u3059\u308B\u8AAC\u3082\u3042\u308B\u3002"@ja . "La danse aujourd'hui nomm\u00E9e danse contemporaine na\u00EEt en Europe et aux \u00C9tats-Unis apr\u00E8s la Seconde Guerre mondiale. Elle fait suite \u00E0 la danse moderne et d\u00E9bute, pour certains, avec les courants postmodernistes."@fr . . . . . . "\u30B3\u30F3\u30C6\u30F3\u30DD\u30E9\u30EA\u30FC\u30FB\u30C0\u30F3\u30B9\uFF08\u82F1: contemporary dance\uFF09\u3068\u306F\u3001\u6587\u5B57\u3069\u304A\u308A\u306B\u306F\u300C\u4ECA\u3053\u306E\u6642\u4EE3\u306E/\u5F53\u4EE3\u306E/\u73FE\u4EE3\u306E\u821E\u8E0A\u300D\u3068\u3044\u3046\u610F\u5473\u3067\u3042\u308B\u304C\u3001\u5B9F\u969B\u306E\u8A9E\u3068\u3057\u3066\u306F\u3001\u30D5\u30E9\u30F3\u30B9\u8A9E\u306E \"danse contemporaine\uFF08\u30C0\u30F3\u30B9\u30FB\u30B3\u30F3\u30BF\u30F3\u30DD\u30EC\u30FC\u30CC\uFF09\" \u306E\u610F\u8A33\u8A9E\u3067\u3042\u308B\u3002\u307E\u305F\u3001\u65E5\u672C\u8A9E\u540D\u3068\u3057\u3066\u306F\u3001\u82F1\u8A9E\u540D\u306E\u97F3\u5199\u8A9E\u300C\u30B3\u30F3\u30C6\u30F3\u30DD\u30E9\u30EA\u30FC\u30FB\u30C0\u30F3\u30B9\u300D\u306E\u307B\u304B\u306B\u6F22\u8A33\u8A9E\u300C\u73FE\u4EE3\u821E\u8E0A\u300D\u3082\u901A\u7528\u3057\u3066\u3044\u308B\u30021960\u5E74\u4EE3\u4EE5\u964D\u306E\u30A2\u30D0\u30F3\u30AE\u30E3\u30EB\u30C9\uFF08\u524D\u885B\u7684\uFF09\u306A\u30C0\u30F3\u30B9\u306B\u8D77\u6E90\u3092\u6C42\u3081\u308B\u8AAC\u304C\u6709\u529B\u3060\u304C\u3001\u4FC2\u308B\u540D\u79F0\u3067\u547C\u3070\u308C\u3066\u3044\u308B\u821E\u8E0A\u82B8\u8853\u69D8\u5F0F\u306E\u767A\u7965\u5730\u304C\u30D5\u30E9\u30F3\u30B9\u3067\u3042\u308B\u3068\u3082\u3055\u308C\u3066\u304A\u308A\u3001\u30D5\u30E9\u30F3\u30B9\u8D77\u6E90\u3068\u3059\u308B\u8AAC\u3082\u3042\u308B\u3002"@ja . . . . "Dan\u00E7a contempor\u00E2nea \u00E9 um g\u00EAnero de dan\u00E7a teatral que se desenvolveu em meados do s\u00E9culo XX e, desde ent\u00E3o, tornou-se um dos g\u00EAneros mais conhecidos, especialmente no mundo ocidental. Alguns te\u00F3ricos remetem a origem da dan\u00E7a contempor\u00E2nea aos experimentos dos artistas p\u00F3s-modernos do movimento Judson Dance Theater, iniciado na d\u00E9cada de 1960, nos Estados Unidos. Entretanto, valores \u00E9ticos e est\u00E9ticos da dan\u00E7a contempor\u00E2nea s\u00E3o encontrados desde o in\u00EDcio do s\u00E9culo XX, no pensamento de primeiros precursores da dan\u00E7a moderna como Isadora Duncan. No pref\u00E1cio de \"Po\u00E9tica da Dan\u00E7a Contempor\u00E2nea\", livro da autora francesa Laurence Louppe, a autora Maria Jos\u00E9 Fazenda explica que \"No que diz respeito ao quadro das diferentes po\u00E9ticas instauradas pelos fundadores da dan\u00E7a contempor\u00E2nea, de Isadora D"@pt . . . . . . . . "Zeitgen\u00F6ssischer Tanz"@de . . "Taniec wsp\u00F3\u0142czesny"@pl . "La danza contemporanea nasce in Europa e negli Stati Uniti dopo la Seconda guerra mondiale. Prosegue la rivoluzione attuata dalla danza moderna a favore di nuove espressioni corporee, che talvolta comprendono anche la recitazione. Le Sacre, Aterballetto (2012)"@it . . "\u041A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0456 (\u0430\u043D\u0433\u043B. \u0421ontemporary dance \u2014 \u0421\u0443\u0447\u0430\u0441\u043D\u0438\u0439 \u0442\u0430\u043D\u0435\u0446\u044C) \u2014 \u0441\u0442\u0438\u043B\u044C \u0441\u0443\u0447\u0430\u0441\u043D\u043E\u0433\u043E \u0441\u0446\u0435\u043D\u0456\u0447\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430\u043D\u0446\u044E, \u0449\u043E \u0440\u043E\u0437\u0432\u0438\u043D\u0443\u0432\u0441\u044F \u0437\u0456 \u0441\u0442\u0438\u043B\u0456\u0432 \u043C\u043E\u0434\u0435\u0440\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430 \u043F\u043E\u0441\u0442\u043C\u043E\u0434\u0435\u0440\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430\u043D\u0446\u044E. \u0414\u043B\u044F \u043A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0456 \u0445\u0430\u0440\u0430\u043A\u0442\u0435\u0440\u043D\u0430 \u0432\u0456\u0434\u043C\u043E\u0432\u0430 \u0432\u0456\u0434 \u0442\u0440\u0430\u0434\u0438\u0446\u0456\u0439\u043D\u0438\u0445 \u0430\u0442\u0440\u0438\u0431\u0443\u0442\u0456\u0432 \u0431\u0430\u043B\u0435\u0442\u0443, \u0440\u043E\u0431\u043E\u0442\u0430 \u043D\u0430 \u043F\u0456\u0434\u043B\u043E\u0437\u0456. \u0422\u0430\u043D\u0435\u0446\u044C \u0446\u044C\u043E\u0433\u043E \u0441\u0442\u0438\u043B\u044E \u0447\u0430\u0441\u0442\u043E \u0432\u0438\u043A\u043E\u043D\u0443\u044E\u0442\u044C \u0431\u043E\u0441\u043E\u043D\u0456\u0436. \u041D\u0430\u043F\u0440\u044F\u043C \u043A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0456 \u0437\u0430\u0440\u043E\u0434\u0438\u0432\u0441\u044F \u043D\u0430 \u043F\u043E\u0447\u0430\u0442\u043A\u0443 20 \u0441\u0442\u043E\u043B\u0456\u0442\u0442\u044F \u0432 \u0421\u0428\u0410 \u0432 \u0440\u0435\u0437\u0443\u043B\u044C\u0442\u0430\u0442\u0456 \u0431\u0430\u0436\u0430\u043D\u043D\u044F \u0442\u0430\u043D\u0446\u0456\u0432\u043D\u0438\u043A\u0456\u0432 \u0437\u043D\u0430\u0439\u0442\u0438 \u043D\u043E\u0432\u0456 \u0437\u0430\u0441\u043E\u0431\u0438 \u0432\u0438\u0440\u0430\u0437\u043D\u043E\u0441\u0442\u0456 \u043D\u0430 \u0432\u0456\u0434\u043C\u0456\u043D\u0443 \u0432\u0456\u0434 \u0434\u043E\u0433\u043C \u043A\u043B\u0430\u0441\u0438\u0447\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430\u043D\u0446\u044E \u0456 \u043B\u0435\u0433\u043A\u043E\u0432\u0430\u0436\u043D\u043E\u0441\u0442\u0456 \u0435\u0441\u0442\u0440\u0430\u0434\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430\u043D\u0446\u044E. Contemporary dance \u043F\u0435\u0440\u0435\u0434\u0431\u0430\u0447\u0430\u0454 \u0432\u0435\u043B\u0438\u043A\u0443 \u043A\u0456\u043B\u044C\u043A\u0456\u0441\u0442\u044C \u0440\u0456\u0437\u043D\u0438\u0445 \u0442\u0435\u0445\u043D\u0456\u043A \u0449\u043E\u0434\u043E \u0440\u043E\u0431\u043E\u0442\u0438 \u0437 \u0442\u0456\u043B\u043E\u043C, \u0434\u0438\u0445\u0430\u043D\u043D\u044F\u043C, \u0441\u0432\u0456\u0434\u043E\u043C\u0456\u0441\u0442\u044E. \u041E\u0441\u044C \u043B\u0438\u0448\u0435 \u0434\u0435\u044F\u043A\u0456 \u0437 \u043D\u0438\u0445: \u0442\u0435\u0445\u043D\u0456\u043A\u0430 , \u0425\u043E\u0441\u0435 \u041B\u0456\u043C\u043E\u043D\u0430, \u0421\u044C\u044E\u0437\u0435\u043D \u041A\u043B\u044F\u0439\u043D, \u041C\u0435\u0440\u0441\u0430 \u041A\u0430\u043D\u043D\u0456\u043D\u0433\u0435\u043C\u0430,"@uk . . . "Danza contempor\u00E1nea"@es . "1114882219"^^ . . . . "\u041A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0456-\u0434\u0435\u043D\u0441"@uk . "Dan\u00E7a contempor\u00E2nea"@pt . . . . . . "\uD604\uB300 \uBB34\uC6A9"@ko . . "La nuntempa danco estas maniero de arta esprimo kiu bazi\u011Das sur la tekniko de la , kaj kiu enhavas malpli da rigidaj movoj. \u011Ci naski\u011Das kiel reago al la klasikaj formoj kaj probable kiel bezono esprimi sin pli libere per la korpo. \u011Ci estas danco per kiu oni esprimas, tra la dancisto, ideon, senton, emocion, same kiel la klasika baleto, sed miksante korpajn movojn de la 20a kaj 21a jarcentoj. Karakteriza\u0135o de \u0109i stilo estas la uzado de por akompani la koreografion."@eo . "Modern\u00ED sc\u00E9nick\u00FD tanec"@cs . "Taniec wsp\u00F3\u0142czesny \u2013 taniec oparty na idei baletu, pozbawiony jednak jego sztywnych zasad, w szczeg\u00F3lno\u015Bci k\u0142adzie nacisk na pokazanie emocji tancerza, kt\u00F3ry ta\u0144cz\u0105c uk\u0142ad, stara si\u0119 opowiedzie\u0107 odbiorcy pewn\u0105 histori\u0119 poprzez ruchy charakterystyczne dla rodzaju tej opowie\u015Bci. Taniec wsp\u00F3\u0142czesny jest bardzo lu\u017An\u0105 form\u0105 ta\u0144ca, to znaczy, \u017Ce nie ma ogranicze\u0144 tak, jak w balecie, co do ustawienia cia\u0142a \u2013 tutaj tancerz ma ogromn\u0105 dowolno\u015B\u0107 w kreowaniu ruchu, wykorzystywany jest tu ci\u0119\u017Car cia\u0142a, grawitacja, oddech, swingi itp. W latach 70. XX wieku za spraw\u0105 Piny Bausch powsta\u0142 teatr ta\u0144ca, opieraj\u0105cy si\u0119 o technik\u0119 ta\u0144ca wsp\u00F3\u0142czesnego."@pl . . "Danza contemporanea"@it . . . . . "\u041A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0438"@ru . . . . "\u5F53\u4EE3\u821E"@zh . . . . . . . . . . . . . "La danza contemporanea nasce in Europa e negli Stati Uniti dopo la Seconda guerra mondiale. Prosegue la rivoluzione attuata dalla danza moderna a favore di nuove espressioni corporee, che talvolta comprendono anche la recitazione. Le Sacre, Aterballetto (2012)"@it . . . . . . "Danse contemporaine"@fr . "\u041A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0456 (\u0430\u043D\u0433\u043B. \u0421ontemporary dance \u2014 \u0421\u0443\u0447\u0430\u0441\u043D\u0438\u0439 \u0442\u0430\u043D\u0435\u0446\u044C) \u2014 \u0441\u0442\u0438\u043B\u044C \u0441\u0443\u0447\u0430\u0441\u043D\u043E\u0433\u043E \u0441\u0446\u0435\u043D\u0456\u0447\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430\u043D\u0446\u044E, \u0449\u043E \u0440\u043E\u0437\u0432\u0438\u043D\u0443\u0432\u0441\u044F \u0437\u0456 \u0441\u0442\u0438\u043B\u0456\u0432 \u043C\u043E\u0434\u0435\u0440\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430 \u043F\u043E\u0441\u0442\u043C\u043E\u0434\u0435\u0440\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430\u043D\u0446\u044E. \u0414\u043B\u044F \u043A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0456 \u0445\u0430\u0440\u0430\u043A\u0442\u0435\u0440\u043D\u0430 \u0432\u0456\u0434\u043C\u043E\u0432\u0430 \u0432\u0456\u0434 \u0442\u0440\u0430\u0434\u0438\u0446\u0456\u0439\u043D\u0438\u0445 \u0430\u0442\u0440\u0438\u0431\u0443\u0442\u0456\u0432 \u0431\u0430\u043B\u0435\u0442\u0443, \u0440\u043E\u0431\u043E\u0442\u0430 \u043D\u0430 \u043F\u0456\u0434\u043B\u043E\u0437\u0456. \u0422\u0430\u043D\u0435\u0446\u044C \u0446\u044C\u043E\u0433\u043E \u0441\u0442\u0438\u043B\u044E \u0447\u0430\u0441\u0442\u043E \u0432\u0438\u043A\u043E\u043D\u0443\u044E\u0442\u044C \u0431\u043E\u0441\u043E\u043D\u0456\u0436. \u041D\u0430\u043F\u0440\u044F\u043C \u043A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0456 \u0437\u0430\u0440\u043E\u0434\u0438\u0432\u0441\u044F \u043D\u0430 \u043F\u043E\u0447\u0430\u0442\u043A\u0443 20 \u0441\u0442\u043E\u043B\u0456\u0442\u0442\u044F \u0432 \u0421\u0428\u0410 \u0432 \u0440\u0435\u0437\u0443\u043B\u044C\u0442\u0430\u0442\u0456 \u0431\u0430\u0436\u0430\u043D\u043D\u044F \u0442\u0430\u043D\u0446\u0456\u0432\u043D\u0438\u043A\u0456\u0432 \u0437\u043D\u0430\u0439\u0442\u0438 \u043D\u043E\u0432\u0456 \u0437\u0430\u0441\u043E\u0431\u0438 \u0432\u0438\u0440\u0430\u0437\u043D\u043E\u0441\u0442\u0456 \u043D\u0430 \u0432\u0456\u0434\u043C\u0456\u043D\u0443 \u0432\u0456\u0434 \u0434\u043E\u0433\u043C \u043A\u043B\u0430\u0441\u0438\u0447\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430\u043D\u0446\u044E \u0456 \u043B\u0435\u0433\u043A\u043E\u0432\u0430\u0436\u043D\u043E\u0441\u0442\u0456 \u0435\u0441\u0442\u0440\u0430\u0434\u043D\u043E\u0433\u043E \u0442\u0430\u043D\u0446\u044E."@uk . . . . "Modern\u00ED sc\u00E9nick\u00FD tanec (Contemporary dance) je modern\u00ED v\u00FDrazov\u00FD tanec, kter\u00FD je vzhledem ke sv\u00E9 technick\u00E9 podobnosti p\u0159irovn\u00E1v\u00E1n k modern\u00EDmu tanci a baletu. Contemporary dance je velmi nep\u0159edv\u00EDdateln\u00FD a zcela odli\u0161n\u00FD od ostatn\u00EDch tanc\u016F. Vyu\u017E\u00EDv\u00E1 nap\u0159\u00EDklad i techniky p\u0159evzat\u00E9 od japonsk\u00E9ho sou\u010Dasn\u00E9ho tance nebo prvky z africk\u00E9ho tance. V t\u00E9to form\u011B tance se velmi \u010Dasto objevuj\u00ED nep\u0159edv\u00EDdateln\u00E9 zm\u011Bny v rytmu, rychlosti a sm\u011Bru. C\u00EDl contemporary spo\u010D\u00EDval v nalezen\u00ED nenucenosti pohybu pou\u017Eit\u00EDm p\u0159irozen\u00FDch lini\u00ED t\u011Bla a jeho energie. Tato \u201Eplynulost\u201C pohybu zcela odli\u0161ovala contemporary dance od tradi\u010Dn\u00EDch tane\u010Dn\u00EDch styl\u016F. V sou\u010Dasn\u00E9 dob\u011B ji\u017E contemporary dance vych\u00E1z\u00ED z osobnosti jednotliv\u00E9ho lektora \u010Di choreografa."@cs . . . "\u041A\u043E\u043D\u0442\u0435\u043C\u043F\u043E\u0440\u0430\u0440\u0438 (\u0430\u043D\u0433\u043B. contemporary dance) \u2014 \u0441\u043E\u0432\u0440\u0435\u043C\u0435\u043D\u043D\u044B\u0439 \u0441\u0446\u0435\u043D\u0438\u0447\u0435\u0441\u043A\u0438\u0439 \u0442\u0430\u043D\u0435\u0446, \u0432\u043A\u043B\u044E\u0447\u0430\u044E\u0449\u0438\u0439 \u0432 \u0441\u0435\u0431\u044F \u0441\u0430\u043C\u044B\u0435 \u0440\u0430\u0437\u043B\u0438\u0447\u043D\u044B\u0435 \u043D\u0430\u043F\u0440\u0430\u0432\u043B\u0435\u043D\u0438\u044F \u0438 \u0442\u0435\u0445\u043D\u0438\u043A\u0438."@ru . "460263"^^ . . "La dansa contempor\u00E0nia \u00E9s una disciplina de dansa basada en la dansa cl\u00E0ssica i amb influ\u00E8ncies de la dansa moderna i postmoderna. Tot i que inclou els moviments de la dansa cl\u00E0ssica, a la contempor\u00E0nia se n'inclouen d'altres que van n\u00E9ixer per a trencar-los, com per exemple els girs i torsions de l'esquena, de manera que les espatlles no fossin paral\u00B7leles als malucs; les posicions paral\u00B7leles de les cames, o incl\u00FAs amb els genolls cap a l'interior; la incorporaci\u00F3 de silencis o moviments en aparen\u00E7a no continguts, que donen la impressi\u00F3 que el ballar\u00ED es deixa anar."@ca . "Dantza garaikidea XX. mendearen hasieran sortzen hasi zen eta ballet klasikoaren arauak eta irizpideak apurtzen ditu. Musika kontuetan ez da dantza zorrotz bat, edozein musika motak balio duelako: pop, rock, folk, klasikoa... Dantza garaikidea dantza klasikoan oinarritzen da eta dantza modernoaren eta eraginak dituen dantza-diziplina da. Dantza klasikoaren mugimenduak barne hartzen dituen arren, dantza garaikidean beste batzuk sartzen dira, horiek apurtzeko sortu zirenak, hala nola bizkarraren biraketak eta bihurketak, sorbaldak aldaketan paraleloak izan ez daitezen; hanken jarrera paraleloak, edo baita belaunak barrurantz ere; isiluneak edo itxurazko mugimendu bereziak, dantzaria bere kabuz joan dela ematen dutenak."@eu . . . "La danza contempor\u00E1nea surge como una reacci\u00F3n a las formas cl\u00E1sicas y probablemente como una necesidad de expresarse m\u00E1s libremente con el cuerpo. Es una clase de danza en la que se busca expresar una idea, un sentimiento, una emoci\u00F3n, pero mezclando movimientos corporales propios del siglo XX y XXI. Se pueden distinguir en los inicios dos escuelas, la americana y la europea. Una caracter\u00EDstica distintiva es el uso de multimedia para acompa\u00F1ar las coreograf\u00EDas, como la proyecci\u00F3n de im\u00E1genes y video."@es . "Unter dem Sammelbegriff zeitgen\u00F6ssischer Tanz wird im Allgemeinen die choreografische B\u00FChnentanzkunst der Gegenwart verstanden. Auch in anderenSprachen hat sich dieser Begriff weitgehend durchgesetzt: Contemporary dance, danse contemporaine, danza contempor\u00E1nea."@de .